Sept décors inspirants et raffinés donnent le ton en ce début d’année 2026, qui font la part belle aux matières, au savoir-faire, aux artistes, aux architectes designers et à la créativité.
Tout au long de l’histoire, le monde botanique a captivé l’humanité, suscitant des tentatives pour l’étudier, des efforts qui ont souvent donné naissance à des œuvres d’une beauté remarquable. Notre collection thématique Trellis & Herbier réunit des motifs inspirés des manuscrits d’herbiers italiens de la Renaissance et des traditions raffinées de l’architecture des jardins français. En s’inspirant de cette riche histoire, Iskel, présente une collection de décors architecturaux, de plafonds, de motifs répétitifs et de tissus personnalisés. Ces collections créent un décor unique. Chaque détail est personnalisable : la couleur de fond de l’Herbier, l’échelle des plantes et la teinte du treillis lui-même. london@iksel.com
Trellis Exotica SC137 dans la suite de l’hôtel Particulier Montmartre, Paris. Interior Design/ Pierre Lacroix.
À New York, l’architecte d’intérieur Laura Gonzalez dévoile Landscapes, une exposition immersive où design et art contemporain se rencontrent. Présentée dans son espace du 102 Franklin Street, l’exposition met en lumière une série inédite de luminaires sculpturaux en résine écologique, dialoguant avec les toiles gestuelles et vaporeuses de l’artiste français Fabien Conti. Pensée comme une « galerie dans la galerie », Landscapes explore le thème du paysage sous toutes ses formes : textures, matières, motifs et émotions visuelles. Les lampes, pièces uniques façonnées à la main à Paris, jouent avec la translucidité et les volumes irréguliers. Plus qu’une simple exposition, Landscapes revendique une vision du luxe contemporain centrée sur l’artisanat, les matières responsables et le respect des savoir-faire. https://www.lauragonzalez.fr
Ceracqua est une collection de bougeoirs sculpturaux en bronze fabriqués à la main, nés d’un geste éphémère : la cire liquide versée dans l’eau, capturant l’instant où la fluidité se cristallise en forme. Chaque pièce émerge de cette rencontre délicate, suspendue entre spontanéité et intention, rappelant la naissance mythique du corail rouge à partir du sang de Méduse. Tipstudio est un studio de design fondé par Imma Matera et Tommaso Lucarini qui explore le potentiel des matériaux et il s’inspire des influences diverses du territoire environnant, comblant ainsi le fossé entre le design et l’art. La collection Ceracqua conçue par Allegra Hicks, qui s’étend du mobilier aux objets décoratifs uniques, façonnés par un dialogue entre artisanat et transformation. https://nilufar.com/Objets décoratifs design Allegra Hicks.
Objets décoratifs design Allegra Hicks – Bougeoir bronze TipStudio
Trama est une collection de mobilier qui est une ode à la géométrie et un hommage aux lignes architecturales ; un pont entre tradition et modernité, où chaque pièce célèbre une certaine idée de l’intemporalité. Une dualité entre le plein et le vide, où la trame devient un jeu d’ombres et de lumière. Ces contrastes instaurent un dialogue entre différentes époques et influences, à la recherche d’un équilibre entre sobriété et expressivité. Ces pièces élégantes caractérisent le travail de Florent Dufourcq et Kim Haddou, architectes d’intérieur et designers, ils ont créé leur studio à Paris après s’être rencontrés à l’École Camondo, d’où ils sortent diplômés en 2015.
La première collection de mobilier Necchi Architecture est présentée chez Monde Singulier, une plate-forme dédiée au design, qui source du mobilier, des objets en exclusivité, signés de grands designers, architectes venant des 4 coins du globe. Charlotte Albert et Alexis Lamesta, fondateur de Necchi ont réalisé ce décor en all over habillé de fausse fourrure pastel où est présentée la collectionEc8. Des influences des années 1930 à 1940, les codes du mouvement Art Déco avec les préceptes du modernisme et de références cinématographiques et stylistiques. Chaque pièce a pour intention de passer le temps, dans un espoir de transmission comme nous pourrions hériter d’un secrétaire de famille, toujours avec l’espoir d’être utilisée pour sa fonction première, commente le duo.
monde-singulier.com https://www.necchiarchitecture.com/
Table de jeu convertible Madeleine, laque et insert du plateau à jeux
Ralph Pucci (Miami) est devenu le théâtre d’une exposition dynamique de l’artiste de renom Ruben Toledo, qui a coïncidé avec Art Basel Miami Beach en décembre 2025. À l’intérieur, de la galerie, six nouvelles aquarelles de sa série « Natural Selections » sont exposées, accompagnées de dessins et de sculptures réalisés en direct par Ruben Toledo. Ainsi que de nouvelles œuvres, dont les tables « Libre », table basse « Cœur » de Paul Mathieu, la table « Pirouette » de Lee F. Mindel, et 2 nouvelles lampes en céramique, et des pièces de Xavier Lust, John Koga, Ilkka Suppanen et Antoine Bootz. Ces pièces insufflent modernité par sa gamme de couleurs toniques.
Depuis ses débuts, Paragone accompagne des talents qui redessinent les contours de l’architecture d’intérieur et du design contemporain. Architectes, designers, autodidactes, chacun porte un regard, une matière, une langue qui lui est propre. C’est dans cet esprit que Paragone a présenté à Design Miami/Paris, « Le Collectionneur », une collection de mobilier imaginée par Edgar Jayet, architecte d’intérieur et designer Fidèle à sa vision, Edgar Jayet rend hommage au Pavillon du Collectionneur, œuvre emblématique de Jacques-Émile Ruhlmann exposée lors de l’Exposition internationale des arts décoratifs de 1925. Poursuivant l’héritage de l’Art déco, le studio réinvente l’intimité du dressing d’un collectionneur, un univers raffiné où chaque pièce de la collection ; du cabinet aux malles en passant par le lit de repos, incarne un art de vivre ancré dans l’élégance de l’art de vivre à la française. Suivant la même exigence que Ruhlmann, Le Bain du Collectionneur a été réalisé avec le soutien des plus exceptionnels ateliers français et de de la Maison d’édition de tissus d’ameublement Lelièvre. Le projet célèbre l’excellence de l’artisanat d’art et le patrimoine vivant du savoir-faire français. edgar@edgarjayet.com
